Erst wenn du in einer anderen Umgebung bist, kannst du anfangen, dich selbst zu sehen. Indem du auf andere Kulturen reagierst, verstehst du, wer du bist und woher du kommst. Zu reisen, das ist, als würde man sich einen Spiegel vorhalten. Die reinste Therapie.
(Zitat aus: Per J. Andersson, Vom Schweden, der die Welt einfing und in seinem Rucksack nach Hause brachte, 2017)
Ablauf des Kurses
- 4-Tage-Workshop
- Zeiten: Mo bis Do täglich 10 bis 14 Uhr
abends nach Bedarf
- Seminarleitung Dr. Hanne Landbeck
Schreiben ist vor allem eins: Schreiben. Das werden Sie im Schreiburlaub in Chania auf Kreta tun. Begleitet vom beruhigenden Geräusch der Wellen. Sie verbinden das Schreiben am Vormittag mit der Muße (am Strand vielleicht oder an einem schattigen Plätzchen) am Nachmittag. Abends treffen wir uns, wenn gewünscht, noch einmal.
Direkt an der Promenade arbeiten wir auf der Terrasse der Taverne »Maxalas« an Ihrem Schreibprojekt. Das »Maxalas« ist am Vormittag geschlossen, deshalb ist es für die Gruppe ein idealer Ort zum ungestörten Arbeiten. Ferner stellen wir dafür ein Mini-Catering zur Verfügung (Kaffee, Tee, Wasser, Kekse).
Der Ablauf des Kurses ist auf literarische Texte ausgerichtet. Die erfahrene Kursleiterin (Dr. Hanne Landbeck) versteht es aber auf jeden Fall, auch andere Schreibwünsche homogen einzubinden. Sollten Sie schon ein Buchprojekt begonnen haben, können Sie selbstverständlich daran arbeiten.
Handlungsauslöser: die Ziele
- Finden einer entspannt-gespannten Haltung zum Schreiben
- Üben der genauen Wahrnehmung und ihrer Beschreibung
- Beherrschen von Kreativitätsmethoden, um neue Ideen zu finden
- Porträt und Dialog schreiben lernen
- Entwicklung des eigenen Stils
- Eröffnen von Assoziationsräumen zur Entwicklung eines Plots
- Training der Vorstellungskraft
Der Weg: Unsere Heldenreise
Der Wunsch: Ins Schreiben kommen. Nieder mit dem inneren Zensor!
Gegenseitiges Kennenlernen, Definition von Zielen und Erwartungen. Danach gibt es weitere Übungen, um Schreibblockaden wirksam zu begegnen. Es folgen erste Beschreibungen und Diskussion über Themen für mögliche Storys.
Wahr-Nehmen und Beschreiben: Storytelling lebt durch Details
Am Anfang steht die Wahrnehmung im Mittelpunkt des Interesses. Dinge, Gedanken, Gebäude, Gerüche unterliegen in diesem Stadium der Aufmerksamkeit der Schreibenden. Hierdurch »er-fassen« Sie Gegenstände und erfahren sie dadurch neu. Das Umfeld, eine Wand, ein Bild, ein Bildausschnitt oder Empfindungen und bestimmte sensorische Reize wecken Assoziationen. Auf diese Weise stellen sich überraschende Zusammenhänge her. Sie gelangen damit in den Flow.
Spielerisch konfrontieren Sie sich mit scheinbar banalen Gegenständen neu und bringen dazu erstaunliche Gedanken zu Papier.
Techniken wie Mind-Mapping, Clustering und traditionelle Schreibspiele (z. B. der Dadaisten und Surrealisten) ermöglichen Ihnen einen weitgehend spielerischen Zugang zur eigenen Vorstellungswelt.
Ein(e) Protagonist(in) wird gefunden: Die Heldenreise beginnt.
Die Krise: Ihre Protagonisten und deren Welt
Sie arbeiten an der Figur, ihrer Krise und den Wendepunkten auf dem Weg des Helden. Sie begeben sich dafür in die Innenwelt Ihres Protagonisten und versuchen, dessen Wünsche kennen zu lernen oder das Defizit, das die Geschichte antreibt. Bilder können als Impuls dienen, sich in die Innenwelt dieser Person zu begeben, für sie eine Geschichte auszudenken, sich zu überlegen, welche Motivation sie antreibt, worüber sie sich freut, mit wem sie in Verbindung steht oder stehen möchte. Dies kann aus der Ich-Perspektive oder in der dritten Person geschehen. Sie lassen Ihre Person sprechen und schreiben Dialoge.
Die Produktivität der Perspektive und ihres Wechsels erweitert Ihren Horizont. Sie erlaubt es, dieselbe Situation aus unterschiedlichen »Augen« zu betrachten und dadurch zu erkennen, wie reichhaltig scheinbar einfache Szenen beschrieben und wie leicht sie verändert werden können. Darüber hinaus beachten wir auch den Stil. Besser formuliert funktionieren die Texte einfach besser. Auch dadurch erhalten Sie ein besseres Gefühl für Ihre Buch.
Happy End? Plotten und Überarbeiten
Fiktive Buchumschläge regen dazu an, sich einen Plot für einen Roman, eine Kurzgeschichte oder anderes Buch auszudenken. Sie erproben Handlungsabläufe und überlegen sich Spannungskurven.
Erste kürzere Geschichten, die entstanden sind, werden geschliffen und überarbeitet. Sie lernen vor allem, Ihre eigenen Texte als Arbeitsgrundlage anzusehen, die einen ersten Entwurf darstellt und leicht weiter entwickelt werden kann. (Dies geschieht während des gesamten Kurses; die Texte werden meist vorgelesen und gleich besprochen). Abschlussbesprechung.
